Jaapani animatsioonimaailm saavutas erilise esiletõstmise Ghibli stiiliga, võluva visuaalse stiiliga, mis võitis fänne üle kogu maailma.
Kujutage ette, et kõnnite läbi metsa, kus tuul sosistab läbi nii erksaroheliste lehtede, et need näivad tantsivat.
Või asute kõverate katustega väikelinnas, kus päikeseloojang värvib taeva oranži ja lilla varjundiga, nagu oleks kogu maailm elav lõuend.
See on Ghibli stiili universum — esteetika, mis ei ole lihtsalt visuaalne, vaid kutsub end tundma.
Kas olete kunagi mõelnud, kust see maagia pärit on? Kuidas see õitses ja miks soojendab see ka aastakümneid hiljem jätkuvalt südameid?
Ja mis veel: kas olete kunagi mõelnud, kuidas saaksite oma fotodest midagi otse Studio Ghibli filmist ilma kulutamata muuta?
Asume selle loo kallale koos avatud südamega ja kellegi uudishimuga, kes soovib avastada peidetud aaret.
Ghibli stiili päritolu
Aasta oli 1985 ja Jaapan oli saamas kingitust, mida keegi ei teadnud, et ta vajab.
Unistavate silmade ja osavate kätega animaator Hayao Miyazaki ühendas jõud Isao Takahata ja Toshio Suzukiga, et asutada Studio Ghibli.
Nimi "Ghibli" pärineb araabia sõnast, mis tähendab "kuum kõrbetuul", ja see pole juhus: nad tahtsid animatsiooni sisse hingata värsket õhku, midagi, mis liigutaks inimesi uuel viisil.
Kõik algas sellest Tuuleoru Nausicaä, ilmus aasta enne stuudio ametlikku asutamist 1984. aastal.
Sellel filmil oli juba alge sellest, millest saab Ghibli stiil: olustikud, mis nägid välja nagu maalid, suurte väljade ja tohutu taevaga, hinge täis tegelaskujude ja sõnumiga Maa eest hoolitsemisest.
Mõelge sellele kui lapse esimesele sammule, kes seda teadmata hakkab mööda maailma rändama.
See oli edukas, kuid keegi ei kujutanud ette, kui palju see kuum tuul kasvab.
Millal Minu naaber Totoro saabus 1988. aastal, hakkas Ghibli stiil tõeliselt kuju võtma.
Kes ei mäletaks seda stseeni, kus Totoro ootab vihma käes bussi, vihmavari, mis teda vaevu katab? Või õed, kes uurivad maja, mis on täis tolmu ja saladusi?
Seal näitas Studio Ghibli, et lummamiseks pole vaja suuri lahinguid ega hämmastavaid efekte – oli vaja vaid hoolikat pilku igapäevaelule, mis on segatud fantaasiapuudusega, mis paneb uskuma metsavaimudesse.
Kuidas Ghibli stiil ellu tuli?
Kui ma paluksin teil Ghibli stiili ette kujutada, mis teile meelde tuleks? Võib-olla sammaldunud sild, laternad tuules kõikuvad, nagu sisse Vaimustatud.
Või ujuv loss Loss taevas, taustal kohevad suhkruvatipilved.
See pilk ei tekkinud üleöö. Seda hariti nagu aeda, mis nõuab kannatlikkust ja armastust.
Miyazaki ja tema meeskond joonistasid kõik käsitsi, kaader kaadri haaval.
Kas sa suudad seda uskuda? Iga kõikuv leht, iga puud läbiv päikesekiir mõeldi läbi hoolega, mis tänapäeval tundub justkui midagi teisest maailmast.
Nad kasutasid pehmeid värve, peaaegu nagu akvarelle, et luua sind haarav õhkkond.
sisse Printsess MononokeNäiteks mets ei ole pelgalt olustik – see hingab, elab, peaaegu nagu räägiks ta sulle lugusid iseenesest.
Kuid see ei olnud ainult tehnika. Ghibli stiil kasvas, sest sellel oli midagi öelda.
Kui teised multifilmid keskendusid pöörasele tegevusele, siis Ghibli peatus, et näidata vaikust: vihmakohinat, jõekohinat, linnulaulu.
See ühendas inimesi elu pisiasjadega, nendega, mida me mõnikord unustame vaadata.
Ja vähehaaval hakkas see eriline maailmanägemise viis levima, nagu tuulest kantud seemned.
Miks Ghibli meid nii palju puudutab?
Nüüd öelge mulle: miks sa arvad, miks Ghibli stiil nii armastatuks sai?
Mul on teooria. Ma arvan, et see on sellepärast, et see kõnetab seda osa meist, kes usub endiselt maagiasse, isegi kui elu muutub halliks.
Kui ma vaatasin Howli liikuv loss esimest korda olin umbes 12-aastane. Kui nägin Howli lendamas koos Sophiega, nende kuldsete juustega ja taevas, mis muutis värve, pani mind tundma, et maailm võib olla ilusam, kui tundus.
See pole ainult mina. Ghiblil on see jõud kultuuride ületamiseks.
Laps Brasiilias, teismeline Jaapanis või vanaema Prantsusmaal — filmides näeb end igaüks.
See on viis, kuidas nad segavad reaalset fantastilisega: tüdruk, kes seisab silmitsi vaimudega, et päästa oma vanemaid, lendursiga, kes armastab seiklusi, leivakandja, kes lendab tähistaevas.
Need on inimlikud lood, kuid unenäo hõnguga, mis paneb meidki üles tõusma ja midagi ilusat looma.
Ja vaadake, kui naljakas aeg on: 2025. aastal ei jäänud Ghibli mitte ainult ellu, vaid sündis uuesti.
Tehisintellekti abil saate täna oma koerast või rannareisist foto teha ja muuta see Ghibli stseeniks.
See läks sotsiaalmeedias levima – kas olete näinud neid postitusi "Minu tänav Ghibli stiilis"? Stuudiost tulev soe tuul on justkui leidnud uue tee, kuhu puhuda.
Muutke oma fotod Ghibli-stiilis kujutisteks
Nüüd tuleb osa, mida ma tean, et olete oodanud: kuidas tuua see maagia oma mälestustesse?
Olen seda varem teinud oma aknas magava kassi pildiga ja vannun, et see nägi välja nagu ta oleks muutunud armsaks väikeseks kummituseks. Totoro. Parim? See on lihtne, kiire ja ei maksa midagi. Lähme samm-sammult, justkui juhataksin sind käest kinni.
1. samm: leidke õige tööriist
Seal on mitu tasuta võimalust, kuid mulle meeldib insMind ja FlexClip.
Need on veebisaidid, mille avate oma mobiiltelefonis või arvutis ilma, et peaksite midagi alla laadima.
Neil on Ghibli filtrid, mis kasutavad AI-d raskete tõstmiste tegemiseks.
Kui eelistate rakendust, CapCut on samuti suurepärane – ja kaasas on Ghibli fännide tehtud mallid.
2. samm: valige oma foto
Võtke see eriline pilt: see võib olla teie koos sõpradega, päikeseloojang, mis jättis teile jälje, või isegi teie lemmikloom.
Nipp on kasutada hea valguse ja detailidega fotot — mida teravam see on, seda parem tulemus.
Testisin seda oma õepoja fotoga pargis jooksmas ja tundus, et ta oleks Miyazaki filmis!
3. samm: rakendage Ghibli filter
Sõlm insMindNäiteks laadite foto üles ja klõpsate valikul „Ghibli stiil“.
Tehisintellekt hakkab tööle ja muudab vaid mõne sekundiga kõike: taevas omandab pastelsed toonid, puud muutuvad elavamaks ja isegi inimesed näevad välja käsitsi joonistatud.
Sõlm CapCut, otsige mallidest lihtsalt „Studio Ghibli Effect” ja kandideerige.
4. samm: lisage oma puudutus ja salvestage
Soovi korral reguleeri veidi värve või kontrasti.
Mulle meeldib toon soojemaks teha, et meenutada sügisest Ghibli filme.
Seejärel laadige see lihtsalt alla ja ongi kõik! Teie foto on nüüd Ghibli kunstiteos, mis on valmis jagamiseks või suveniiriks alles hoidmiseks.
Täiendav näpunäide
Testi erinevate fotodega! Kunagi postitasin pildi oma vanaema kudumisest ja tulemus oli nii armas, et ta palus selle isegi raamida lasta.
See on viis anda oma mälestustele uus elu, justkui saaksid nad tiivad, et maagilises maailmas lennata.
Miks tasub proovida?
Selle tegemine pole lihtsalt lõbus – see on peaaegu terapeutiline.
Kiirel päeval viis minutit maha istumine ja foto muutmine väikeseks killuks Ghibli universumist pani mind nagu lapse naeratama.
Ja veel enamgi: see on viis avaldada austust millelegi, mida me armastame, tuua see soe tuul meie ellu.
Saate selle Instagrami postitada, sõpradele saata või isegi oma Ghibli loominguga albumi luua.
Ghibli stiil ei ole lihtsalt viis joonistada – see on viis maailma näha.
See sündis Miyazaki ja tema sõprade kätes, kasvas üles lugudega, mis segavad lihtsat ja erakordset, ning täna elab meis igaühes, keda on kunagi liigutanud stuudiofilm.
Nii et nüüd tasuta tööriistadega nagu insMind see on CapCut, võite seda maagiat taskus kanda.
Niisiis, kuidas oleks seda proovida? Tehke foto, mis teile meeldib, ja laske Ghiblil sellesse võlu sisse puhuda.
Aga kes teab, kas sa võid avastada, et sügaval sisimas on sinu sees alati olnud killuke sellest maailmast? Olen juba alustanud – ja sina, kas võtad minuga selle seikluse ette?
Olen acuriosa.net uudishimulik meel! Mulle meeldib avastada põnevaid lugusid, reisida läbi uute asjade maailma ja jagada seda kõike teiega kergel ja kaasahaaraval viisil. Uurime koos kõige uskumatumaid ja üllatavamaid uudishimu, mis seal olemas on?